Со вторника на субботу

Звучание группы Black Sabbath такое мощное, как будто все композиции произведены в ночную смену на бирмингемском сталелитейном заводе

Оззи Озборн.

Революция в их умах – дети маршируют
Против общества, в котором им приходится жить…
Они устали от запугиваний и приказов…
Black Sabbath, «Дети могилы».

Встретить Оззи Озборна с ведром – хорошая примета. Причём неважно, пустое ведро или полное. Тем более что полным оно всё равно будет оставаться недолго. Оззи, если вы находитесь возле сцены в первых рядах зрителей, окатит вас водой, подскочит к микрофону и начнёт петь дальше. Во вторник 3 июня 2014 года Оззи Озборн во время концерта группы Black Sabbath воды вылил со сцены на арену Петербургского ледового дворца столько, что, кажется, её бы хватило, чтобы покрыть льдом площадку от синей до красной линии.

«Железный человек снова ожил»

Двухчасовое шоу началось с того, что поднялся полупрозрачный занавес и на сцене в исполнении четвёрки Black Sabbath зазвучала одна из самых узнаваемых композиций группы - War Pigs, что можно перевести как «Вояки-свиньи».

Генералы собрались все вместе.
Они как ведьмы на чёрной мессе.
Проклятый разум разрушения,
Их развлечение – утолять жажду смерти…

(Много лет спустя после премьеры War Pigs Борис Гребенщиков напишет по мотивам War Pigs текст «Поезд в огне» о генералах, которые «пьют и едят нашу смерть»). War Pigs была сочинена в разгар вьетнамской войны, но такие песни будут актуальны всегда. По крайней мере до тех пор, пока генералы не угробят мир окончательно.

В сущности, с композициями подобного содержания запросто можно было бы выходить в СССР на официальный антивоенный митинг – если бы не одно решающее обстоятельство под названием Black Sabbath.

Black Sabbath – это не шабаш, а нарушение спокойствия, нарушение равновесия. Такое официоз тогда нигде не приветствовал – ни в Британии, ни тем более в СССР.

Хотя в конце 60-х годов будущий бирмингемский коллектив Black Sabbath назывался вполне мирно – Earth(«Земля») и музыку играл, скорее, почвеническую – блюз-рок. Но продолжалось это недолго. Потом Тони Айомми (гитара), Гизер Батлер (бас-гитара), Билл Уорд (барабаны) и Оззи Озборн (вокал) окончательно вышли из равновесия, растормошив, особенно усилиями Тони Айомми, музыкальный мир демоническими звуками. Клин вышибали клином.

И вот 11.11.2011 в 11:11, собравшись в клубе Whisky a Go Go, все четверо основателей - Осборн, Айомми, Батлер и Уорд - объявили о воссоединении группы. Ожидался мировой тур, причём открыться он должен был в Москве и Петербурге. Фоном московских митингов протеста того времени были афиши, предвещавшие концерт Black Sabbath 18 мая 2012 года. Но до России группа добралась только сейчас – из-за тяжёлой болезни Айомми (опухоль лимфатической ткани). Айомми в Россию приехал, а вот Уорда в группе уже нет.

Зато за истекшее время впервые с 1978 года Black Sabbath записали новый альбом в почти классическом составе.

Когда зазвучала композиция War Pigs, то на огромном экране появились документальные кадры с участием Адольфа Гитлера, Муаммара Каддафи, Саддама Хусейна, Усамы бен Ладена…

Марширующие толпы, вращающиеся «жернова войны», «помутившийся рассудок», «солдаты, словно шахматные фигуры», «политиканы», отсиживающиеся за спинами обычных людей, на глазах превращающихся в пушечное мясо. Это всё War Pigs.

Но главное в Black Sabbath, конечно, не слова, а музыка. Точнее звук.

Находящаяся вокруг меня публика этим звуком была слегка ошарашена. Собравшийся народ перечислял тех, кого они слушали живьём, и всё это были лучшие группы в жанре хард-энд-хэви. Но публика в один голос признала, что звук Black Sabbath какой-то особенный. «Такой мощи я ещё никогда слышал», - произнёс парень, который был младше любого из основателей группы раза в три.

Правда, некоторые утверждают, что за два дня до этого в Москве всё было иначе. Будто бы «все песни на концерте в смысле звука сливались в одну».

Не знаю, на московском выступлении я, к счастью, не был. К счастью потому, что там произошёл скандал, и главной песни Paranoid с одноимённого альбома 1970 года, которую музыканты приберегли для выхода на бис, на том концерте не прозвучало. В конце московского шоу Black Sabbath звук отключился намертво.

В Петербургском ледовом дворце таких проблем не возникло. Ожидаемый Paranoid грянул тогда, когда было запланировано.

То есть сет-лист был озвучен до последнего аккорда. В основном это были песни из начала семидесятых: Into the Void, Black Sabbath, N.I.B, Snowblind…

Кульминации было как минимум две: исполнение композиции Iron Man, которой предшествовал «пулемётный» сольный номер нынешнего очень энергичного барабанщика группы Томми Клайфтоса, внешне похожего на Робинзона Крузо, у которого к тому же вместо Пятницы Black Sabbath.

Как поёт своим скрипучим голосом Оззи:

Бегите как можно быстрее!
Железный человек снова ожил.

Второй кульминацией, естественно, была обиженная в Москве композиция Paranoid. При всей своей тяжести эта вещь чрезвычайно воздушная. Слова, как обычно, мрачные («Я расстался со своей женщиной… Люди думают, что у меня поехала крыша»). Но именно из-за своей воздушности никакого мрачного настроения она не вызывает и, скорее, бодрит. Да и сам Оззи, когда её исполняет, не вкладывает в свои слова заряд безнадёжности (в тот момент, когда герой песни спрашивает у своей бывшей подруги: «Ты можешь помочь мне занять мои мысли?» – в смысле, ты поможешь отремонтировать прохудившуюся «крышу»?)

По всей видимости, женщина поможет.

«Просто живите своей жизнью»

В нынешнем турне группа Black Sabbath очень разумно использовала огромный экран, на котором сочетались крупные планы находящихся на сцене музыкантов и специально подобранное видео.

После кадров с озверевшими генералами очень к месту пришлось видео, посвящённое религиозному дурману, бесноватым и тому подобному. В этот момент музыканты исполняли вещь Under The Sun/Every Day Comes & Goes с альбома 1972 года. На экране мелькнула фигура предыдущего римского папы.

«Мне не хочется, чтобы проповедник // Рассказывал мне о Боге на небе», - пел Оззи. Но Under The Sun/Every Day Comes & Goes – композиция, скорее, не о Боге и небе, а о земной двойной морали и о всеобщем оболванивании. Рецепт, который здесь выдаёт Black Sabbath, довольно прост:

Не разрешайте пустым людям
Пытаться путать ваши мысли.
Просто живите своей жизнью и
Оставьте их всех в стороне.

Тони Айомми.

В общем, оставьте пустых людей, словно пустые вёдра, которыми во время концерта швырялся Оззи. У Black Sabbath есть несколько подобных песен, и одна из них, записанная в альбоме «13» 2013 года, прямо так и называется God Is Dead? («Бога нет?»). Без неё этот концерт обойтись никак не мог. God Is Dead? уже сейчас можно смело включать в сборники лучших вещей Black Sabbath за последние 45 лет. В ней поётся: «Теперь моё тело – мой храм», «Неужели Бога нет?» – и наконец: «Я не верю, что Бога нет».

Нельзя сказать, что лирический герой пришёл к Богу. Но он уже не верит, что Его нет.

Тема дурмана иного рода была обыграна, когда дошло время до композиции Snowblind.

Ещё один бурный видеовсплеск случился, когда музыканты Black Sabbath затянули композицию Dirty Woman (1976 год) с типичным для корневых блюзов текстом («О, грязная женщина, она обманывает вас с улыбкой») и соответствующими иллюстрациями старомодного женского стриптиза.

Выступления Black Sabbath меньше всего напоминают проповеди. Прежде всего это шоу. Развлечение. Оззи всё ещё выглядит как старик и как ребёнок одновременно. Продолжает дурачиться, ухать, как филин, куковать, как кукушка и совершать двумя руками ритмичные движения туда-сюда, словно метроном.

Но не было бы специфического звука Black Sabbath – никакое видео и взмахи руками не помогли бы. Звук у классических Black Sabbath должен быть смачный, но пронзительный. И он был. Грань между «оглушить» и «ошарашить» - толщиной в барабанную перепонку. Барабанщик Томми Клайфтос не даст соврать.

А в центре всего – гитара монументального Тони Айомми и его левая рука (Айомми - левша).

Есть такая шутка о том, что Джимми Хендрикс мог сыграть соло зубами, а Тони Айомми может сделать то же самое, просто внимательно посмотрев на гитару. Так шутят люди, которые считают Тони Айомми лучшим гитаристом мира (с этим согласны эксперты журнала для гитаристов Guitar World).

Все эти рейтинги до невозможности условны, но безусловно то, что в чём-то Айомми действительно лучший. Особенно после того, как в самом начале своей карьеры, совмещая игру в группе с работой на сталелитейном заводе в качестве оператора пресса, он перед гастролями лишился кончиков среднего и безымянного пальцев правой руки.

В итоге этот англичанин с итальянскими корнями начал экспериментировать со своими пальцами, со струнами и, соответственно, со звуком. Повреждённые пальцы окончательно утратили чувствительность, но гитарист продолжил играть на слух.

Слух Айомми требует плотного, мощного, острого звука.

Воду не в прямом, а в переносном смысле группа не льёт, длинные бессмысленные соло себе не позволяет. Музыка получается забористая, без лишних украшений. Как будто её произвели в ночную смену на том самом бирмингемском сталелитейном заводе. Для неё характерны рваный ритм и в довершение всего какая-то внушительная неумолимость. Это, видимо, и приводит многочисленных поклонников Black Sabbath в трепет и экстаз.

«Вы должны быть храбрыми»

Танцпол в Ледовом дворце был заполнен до отказа, а вот на трибунах свободных мест было предостаточно. Наверное, ожидание настоящих Black Sabbath в России было слишком долгим.

За почти полвека своего существования Black Sabbath приобрели столько разных поклонников, что описать их в двух словах невозможно. Это и суровые байкеры, и улыбающиеся юные барышни. В зале было много сверстников основателей Black Sabbath, то есть мужчин далеко за шестьдесят. И не только мужчин. Седовласые бабушки тоже попадались. Глядя на одну из них, я подумал об английской королеве, на приём к которой однажды позвали Оззи Озборна, и тот пришёл, но из-за стеснения всё время прятал ладонь с татуированными костяшками пальцев (с буквами «OZZY») в кармане. И английская королева это заметила, посчитав, что такое поведение Оззи Озборна на приёме – отсутствие воспитания.

Black Sabbath – это та группа, на которую ходят либо бандами, либо семьями. Причём родители приводят своих детей, как в случае с моими соседями. Отец – не слишком трезвый мужчина за сорок, потрясённый увиденным и услышанным. А рядом с ним долговязая девушка-подросток в чёрной футболке с надписью Black Sabbath. «Ты меня позоришь, - обиженно говорила она. - На нас уже обращают внимание». В ответ немолодой поклонник Black Sabbath вдруг стал пересказывать дочери сказку «Принцесса на горошине».

* * *

Звучала композиция Fairies Wear Boots - снова из далёкого семидесятого года. Вокруг картина была близка к оригиналу. Народ отчаянно танцевал (в этой песне фея в ботинках танцует с карликом).

Оззи отчаянно пел: «Феи носят сапоги, и вы должны поверить мне!».

Не было причин ему не верить. Конечно же, носят. Некоторые феи носят высокие сапоги величиной с карлика.

…Последнее ведро воды, выплеснутое в публику, и Оззи успокаивается. Видимо, сказывается, что он в юности работал не только на скотобойне и в морге, но и разливал чай. Но фигура он в музыкальном рок-сообществе настолько крупная, что всё привык разливать литрами, если не тоннами.

На московском концерте звук у группы Black Sabbath исчез в момент, когда они исполняли композицию Children Of The Grave («Дети Могилы»), на словах:

Покажите миру, что любовь до сих пор жива.
Вы должны быть храбрыми.

Если кто вдруг забыл, что любовь до сих пор жива, то Black Sabbath это смачно напомнили. Освежили память.

Алексей СЕМЁНОВ